徐克的《射雕》一出来，被群嘲的很多，还有不少朋友劝我们避雷。 这激起了我的兴趣。 我倒不是喜欢和黄如一县长那样，彰显智商优越感，只是因为我对徐克的特殊尊重。 言外之意，我喜欢徐克，是有滤镜的。 徐克变成这样，也是可以理解的。 01王晶化，每个导演的最终 WATERCOLOR ART STYLE 在我看来，电影导演包括纪录片导演大致分为两种风格：讲故事和玩画面的。 先说玩画面的导演，胡金铨是顶峰，他可以完美复刻明代的服化道，《笑傲江湖三部曲》的成功，少不了胡金铨的作用。 除了胡金铨，这类导演能让人尊重的其实不多。 印象中，我感觉李仁港是个会玩特效的导演。

在李导的作品中，每次都是气氛烘托到极点，但是丝毫不见人物的肢体接触。 比如《猛龙》中，吴建豪和迈克·比恩对射，双方打完了一梭子才中弹，在那么近的距离下，这简直违背物理定律。 或者说，这两位的枪法都不咋地，可是故事情节是说主人公都是神枪手的。 但李导在营造两人就要碰面对射之前，那种肃杀的气氛、压抑的感觉是值得称道的。 可是，老这么玩，人们就觉得李导始终是个小港灿，驾驭不了大主题。 至于讲故事，徐克就是这类导演的天花板。 从《刀马旦》到《英雄本色》，从《倩女幽魂》到《梁祝》，从《笑傲江湖》到《智取威虎山》，无法归类他更擅长哪一类电影，让商业片更具故事效果，让文艺片更具商业价值，他做得驾轻就熟。 徐克能让《黄飞鸿》系列变成晚清的纪录片，从电影中能观察到那个时代，一个踉跄中蹒跚前进的文明古国。

对每个人的内心世界的挖掘，更是徐克擅长的。可能，徐克还是有点理想主义，在他的电影中，凡是纯粹的人都有好结局。 现实中是否如此，就不得而知了，当然了，纯粹的人总比不纯粹的人更容易获得恒久的成功。 今年的射雕，引发的劝退潮，确实让大家失望。或许，反过来看，是徐克想明白了。 他从电影的艺术性和商业性的雄辩中完成抽身，他眼睛里看的是人民币，宣发给我去拥抱下沉市场，不要浪费一毛钱的精力去和影评人辩经。 豆瓣那一小撮人又穷又挑剔，迎合他们就是吃力不讨好。 在这个方面，陈思诚在前，更靠前的是王晶。

几乎每个导演的最终归宿都是王晶化，批评徐克江郎才尽也好，时代变了也罢，不过是一种艺术上的仇富心理。 就花几个钱，看个电影而已，又不是缅北的大佬们骗了你的钱，至于吗？ 02国足化，所有行业的最终 WATERCOLOR ART STYLE 其实在怪徐克水平不如往日的同时，你有没有想过，影迷的审美水平呢？ 这代年轻人，有包君成老师教你写作文，董宇辉老师给你做人生导师，开心麻花沈腾马丽陈思诚给你制造文艺作品，余华老师时不时出来给你做心理按摩当你们的好朋友。 连张艺谋拍摄的，歌颂秦始皇的《英雄》多年后都能评分上涨，你说人们的审美是上升了还是下降了？ 去年，贾玲的《热辣滚烫》上映后，那么一个烂作，不妨碍人家圈钱；前年，张emo执导，四字弟弟主演的《满江红》亦然。 别说华语影坛，就是乐坛又能如何？ 一个朴树，成了你们标榜清流、文艺的标签，却忽略了朴树这个人简直就是一个巨婴！ 只要你们还喜欢听朴树的歌，喜欢看贾玲的电影，那华语乐坛、影坛迟早都会“国足化”。 说句难听的，任何行业最后都免不了“国足化”。 徐克的电影剧情拉胯，但特效用得多；过去几年，别看国足踢得不咋地，难道中超联赛不够火爆？

只要足够热闹，谁会关心比赛的质量，水平提升与否呢？ 国足队长的一句：“我们就是个笑话，不舒服的话忍一下”，提前躺平。 别管球迷怎么骂国足，不妨碍国足能赚钱，这20几个人可以说14亿人中，算上印度，30亿人中踢球最好的几个了。 各行各业的事情和人，迟早都和国足一样，摆烂躺平。 你觉得徐克不行，那你说说谁行呢？

国足的振兴，都知道需要全社会的努力，不是换个教练、换批球员就能做到的。 华语影坛也一样，如果想催生好作品，那还需要整个社会人文审美的提升。 还有就是，华语影坛限制、取消了进口影片，造成国产影片跟闹着玩似的粗制滥造，本想国产影视剧提升文化，获得更好的收益，不想事与愿违，上下都不争气。 这说明什么，还得开放、交流。 也不要说什么“电影是情绪消费，观众是情感动物。一次次被欺骗、被消费，观众失望透顶、转身离开，或许只需要一两年时间。但如果行业想重新赢回信任，可能需要整整十年”这种话。 国足让你失望的次数还少吗？国足什么时候缺观众了？

或许，徐克就是明白这个道理。等到他下一部失望的电影上映后，你充其量像那个退钱哥一样嚎几嗓子，还能做啥？ 反正，我是要为了徐克，去奉献一张电影票的。降低期待就可以了，无所谓了！